Liste des genres musicaux
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Cette guide vous plongera dans la riche linguistique associée à différents genres musicaux, en vous fournissant la terminologie essentielle liée à certains des genres les plus populaires de la fin du XIXᵉ siècle et du XXᵉ siècle.
Vocabulaire de blues et de jazz
Deux genres musicaux qui ont surpris le monde au cours du XXᵉ siècle sont le Blues et le Jazz. Originaires des communautés afro-américaines, ils se distinguent par leurs rythmes complexes et leurs paroles émouvantes.
- Boogie-woogie : Un style de blues rapide et enjoué, caractérisé par des lignes de basse répétitives ou "riffs".
- Dixieland : Un style de jazz combinant des parties structurées et improvisées, né à La Nouvelle-Orléans.
- Swing : Un style de jazz influent, défini par une solide section rythmique et une mélodie principale, souvent jouée par des trompettes.
- Scat : Un style de chant jazz improvisé où le chanteur remplace les paroles par des syllabes ou mots sans sens.
- Riff : Une phrase ou un motif répété qui forme l’ossature d’une chanson en jazz et blues.
- Syncopation : Une technique rythmique où les accents attendus sont supprimés ou déplacés sur des contretemps.
- Blue Notes : Des notes chantées ou jouées légèrement plus bas pour un effet expressif dans la musique blues.
- Call and Response : Une structure de chanson courante en jazz et blues, où une phrase (the call) est suivie d'une réplique (the response).
- Groove : Le "feeling" rythmique ou la sensation de swing dans la musique blues et jazz.
- Jazz Standard : Une chanson de jazz largement reconnue et fréquemment interprétée par différents artistes.
- Jam Session : Une réunion informelle de musiciens improvisant ensemble, courante dans la culture jazz.
- Big Band : Un grand groupe de musiciens qui jouent du jazz ou de la musique swing, comprenant souvent des sections d'instruments à anche, de cuivres et de rythmes.
- Cool Jazz : Un style de jazz caractérisé par des tempi détendus et un ton plus léger, contrastant avec l’intensité du bebop.
- Walking Bass : Un style de ligne de basse utilisé en jazz et blues qui fournit une base harmonique et une continuité rythmique.
- Hot Jazz : Un style de jazz énergique et rapide, souvent basé sur l’improvisation.
Avec ce nouveau vocabulaire, vous pourrez apprécier plus en profondeur et exprimer les nuances complexes de ces styles musicaux remarquables.
Vocabulaire de rock 'n' roll
Le Rock 'n' Roll, probablement le genre musical le plus populaire au milieu du XXᵉ siècle, a provoqué une révolution dans les styles musicaux et la culture de la jeunesse. Voici quelques termes clés pour mieux comprendre ce genre.
- Beat : L’unité fondamentale du temps en musique, le pouls du rythme sous-jacent.
- Chord : Un groupe de (généralement trois ou plus) notes jouées simultanément.
- Rhythm Guitar : Une guitare qui fournit la base rythmique, en jouant typiquement des accords.
- Lead Guitar : La guitare qui joue les lignes mélodiques, les passages d’ornementation instrumentale, les solos et parfois certains "riffs".
- Distortion : Technique de traitement du signal audio utilisée pour modifier le son amplifié des instruments de musique électriques.
- Power Chord : Un accord de guitare puissant et agressif, souvent utilisé dans la musique rock.
- Drum kit : Un ensemble de batteries et divers instruments de percussion disposés pour être joués par un seul musicien.
- Bass Guitar : Une guitare dotée d’un manche plus long et d’une plus grande longueur de corde, produisant des notes plus graves.
- Lyrics : Les paroles d’une chanson.
- Verse : Une partie d’une chanson qui comporte généralement de nouvelles paroles à chaque occurrence.
- Chorus : La partie d’une chanson qui se répète après chaque couplet, souvent la plus mémorable.
- Bridge : Une section contrastante de la chanson, préparant le retour du thème principal.
- Hook : Une idée musicale, souvent un court "riff", passage ou phrase, utilisée dans la musique pop et rock pour rendre une chanson accrocheuse et capter l’oreille de l’auditeur.
- Amplifier (Amp) : Un dispositif électronique qui amplifie le son des instruments de musique.
- Cover : Une nouvelle interprétation ou un nouvel enregistrement d’une chanson déjà commercialisée, réalisé par un artiste différent de l’interprète original.
Ce vocabulaire vous aidera à créer un lien plus profond avec cette musique, vous permettant d’apprécier son énergie, son innovation et sa signification culturelle.
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Vocabulaire de musique folk
La musique folk, mettant l’accent sur les instruments acoustiques et les thèmes traditionnels, possède un charme unique. Son riche vocabulaire reflète ses racines dans la vie des gens ordinaires.
- Ballad : Une chanson qui raconte une histoire, souvent de nature romantique ou tragique.
- Fiddle : Autre nom du violon, en particulier lorsqu’il est utilisé dans la musique folk.
- Harmonica : Un instrument à vent compact comprenant une rangée d’anches métalliques sur toute sa longueur. On le maintient contre les lèvres et on le déplace latéralement pour produire différentes notes.
- Mandolin : Un instrument à cordes de la famille du luth, généralement joué avec un plectre.
- Banjo : Un instrument à cordes doté d’un long manche et d’un corps rond recouvert d’une peau tendue, joué généralement avec un médiator ou les doigts.
- Acoustic Guitar : Une guitare qui ne repose pas sur un amplificateur électrique pour modifier ou amplifier son son.
- Dulcimer : Un instrument formé d’une caisse de résonance ou d’un corps résonant, avec des cordes tendues sur des chevalets. Il se joue en frappant ou en pinçant les cordes avec des petits marteaux, des maillets ou les doigts.
- Folklore : Histoires, chansons, danses et coutumes traditionnelles préservées au sein d’un peuple.
- Campfire Song : Une chanson folk souvent chantée en groupe, par exemple autour d’un feu de camp.
- Traditional Song : Une chanson folk qui provient des coutumes et traditions d’une région ou d’une communauté particulières.
- Busking : L’action de jouer de la musique dans des lieux publics pour recevoir des dons volontaires.
- Jug Band : Un groupe qui inclut un joueur de "jug" (cruche) et un mélange d’instruments traditionnels et faits maison.
- Hootenanny : Une réunion où des chanteurs folk se produisent, souvent avec la participation du public.
- Autoharp : Un instrument à cordes comportant une série de barres d’accord reliées à des étouffoirs. Ces étouffoirs bloquent sélectivement toutes les cordes sauf celles qui forment l’accord souhaité.
- Work Song : Une chanson traditionnelle que l’on chante pendant que l’on travaille.
En continuant d’explorer ce genre, votre meilleure compréhension de ces termes apportera une nouvelle profondeur à votre appréciation des chansons folk et de leurs histoires.
Vocabulaire du disco
Le genre disco a émergé dans les années 1970, influençant la danse, la mode et la musique. Son vocabulaire est aussi vibrant et dynamique que le genre lui-même.
- Four-on-the-floor : Un motif rythmique couramment utilisé dans la musique disco et la musique dance électronique. Il se caractérise par un coup régulier et prononcé, souvent sur chaque temps de la mesure avec la grosse caisse.
- Hi-hat : Un élément essentiel d’un kit de batterie, composé d’un support métallique muni de deux cymbales et d’une pédale.
- Synthesizer : Un instrument de musique électronique qui génère des signaux audio pour créer des sons.
- DJ (Disc Jockey) : Une personne qui diffuse de la musique enregistrée pour un public, notamment dans une discothèque ou un lieu de danse.
- Sequencer : Un dispositif ou un logiciel permettant d’enregistrer, d’éditer ou de rejouer de la musique en manipulant les notes et les informations d’exécution.
- Turntable : Le plateau circulaire rotatif d’un tourne-disque sur lequel on pose le vinyle.
- Mixing : Le processus de combiner différentes sources sonores en un ou plusieurs canaux, afin de créer un équilibre qui fusionne les éléments sonores d’un groupe ou d’une performance.
- Fade Out : La diminution progressive du niveau sonore dans une chanson ou une pièce de musique enregistrée, souvent utilisée comme technique de conclusion.
- Groove : Dans le disco, il désigne la dynamique d’une chanson qui la rend attrayante pour la danse.
- Hook : En musique disco, il s’agit généralement de la partie de la chanson qui capte l’attention de l’auditeur.
- Break : Un interlude musical, souvent avec un solo et/ou mettant en avant la batterie.
- Loop : Une section de matériau sonore qui se répète.
- Reverb : Un effet appliqué lors de l’enregistrement sonore pour simuler l’acoustique d’un espace (salle, pièce, etc.).
- Sampler : Un appareil électronique ou numérique capable d’enregistrer, de stocker, de rejouer et de manipuler des sons.
- Discotheque (Disco Club) : Une boîte de nuit où la danse est l’activité principale.
Maintenant, lorsque vous écouterez du disco, vous pourrez identifier et apprécier les éléments clés qui définissent et distinguent ce genre unique et dansant.
Vocabulaire de reggae et ska
Le Reggae et le Ska, originaires de Jamaïque, ont influencé de nombreux autres genres musicaux à l’échelle mondiale. Le vocabulaire associé est étroitement lié à la culture caribéenne.
- Ska Beat : Un genre musical caractérisé par une ligne de basse en mouvement, une guitare rythmique et un accent sur les temps faibles, précurseur du reggae.
- Riddim : La prononciation en patois jamaïcain du mot anglais "rhythm", utilisée pour désigner l’accompagnement instrumental d’une chanson en reggae, Ska ou autres genres caribéens.
- Dub : Un sous-genre du reggae impliquant le remixage électronique d’enregistrements existants.
- Toasting : Un style de chant lyrique dans le reggae et le "dance hall", souvent improvisé, proche du rap.
- Rocksteady : Un genre musical précurseur du reggae, au rythme moins frénétique que le Ska.
- Sound System : Dans la culture reggae, il s’agit d’un groupe de disc jockeys, d’ingénieurs et de MCs jouant de la musique Ska, rocksteady ou reggae.
- One Drop Rhythm : Un style de batterie caractéristique du reggae, mettant l’accent sur le troisième temps de la mesure.
- Upstroke/Offbeat : Une caractéristique de la musique ska et reggae, où la guitare frappe les cordes supérieures dans un mouvement ascendant, soulignant les temps faibles de la mesure.
- Deejay : Dans la culture reggae, la personne qui parle ou chante sur le disque. (Diffère de l’usage américain où cela désigne la personne qui passe les disques).
- Roots Reggae : Un sous-ensemble du reggae qui évoque profondément les expériences quotidiennes et les aspirations des artistes.
- Nyabinghi : La plus ancienne secte rastafarienne, c’est aussi un style de percussion et un type de musique reggae.
- Dancehall : Un genre de musique populaire jamaïcaine, apparu à la fin des années 1970, initialement une version plus minimaliste du reggae que le style "roots".
- Ragga : Un sous-genre de la musique "dancehall" ou reggae, mettant l’accent sur la musique électronique et le sampling dans son instrumentation.
- Selector : Dans le reggae et le Ska, la personne qui choisit et passe les disques dans un sound system ou à la radio.
- Rude Boy/Girl : Dans la culture ska et reggae, un jeune rebelle amateur de musique Ska ou reggae.
Votre nouvelle compréhension de ces termes enrichira votre plaisir de ces genres, ajoutant une couche supplémentaire de profondeur à votre appréciation de leurs riches racines culturelles et de leurs qualités musicales distinctives.
Vocabulaire de musique classique
L’un des genres musicaux les plus anciens, la musique classique, possède un vocabulaire qui peut paraître aussi complexe qu’une symphonie. Voici quelques termes liés aux genres musicaux classiques :
- Symphony : Une forme de composition musicale d’envergure pour orchestre, généralement en quatre mouvements.
- Conductor : La personne qui dirige l’exécution d’un orchestre ou d’un chœur.
- Opera : Une forme de théâtre dans laquelle la musique joue un rôle principal et où les rôles sont tenus par des chanteurs.
- Ballet : Un type de danse de scène né pendant la Renaissance italienne, souvent accompagné de musique orchestrale.
- Chamber Music : Une forme de musique classique écrite pour un petit ensemble d’instruments.
- Sonata : Une composition musicale destinée à un soliste (souvent accompagné par un piano), généralement en plusieurs mouvements, dont un ou plusieurs suivent la forme sonate.
- Sonnet : Un poème de 14 vers en pentamètre iambique, souvent mis en musique dans les compositions classiques.
- Cadenza : Un passage solo virtuose inséré dans un mouvement de concerto ou une autre œuvre, généralement près de la fin.
- Fugue : Une technique de composition caractérisée par l’imitation systématique d’un thème principal (le sujet) dans des lignes mélodiques simultanées (contrepoint).
- Orchestra : Un grand ensemble instrumental, communément associé à la musique classique, comprenant des instruments de différentes familles.
- Prelude : Une courte pièce musicale, dont la forme varie, souvent utilisée comme introduction à des œuvres plus longues.
- Scale : Une série de notes musicales organisées par fréquence ou hauteur.
- Etude : Une courte pièce musicale, généralement pour un instrument, conçue comme un exercice pour améliorer la technique ou mettre en valeur la virtuosité de l’interprète.
- Intermezzo : Une courte pièce instrumentale servant de transition dans un opéra ou une autre œuvre musicale.
Grâce à ces notions, vous pourrez mieux apprécier les complexités et les subtilités de ce genre, depuis les pièces de chambre les plus intimes jusqu’aux symphonies les plus grandioses.
Phrases et expressions liées à la musique
Enfin, voici quelques expressions et tournures de phrase liées aux genres musicaux et à leur culture :
- "Face the music" : Faire face aux conséquences de ses actes.
- "March to the beat of your own drum" : Faire les choses à sa manière, sans se soucier des normes ou attentes sociales.
- "Strike a chord" : Provoquer une réaction émotionnelle particulière.
- "Blow your own trumpet" : Se vanter ou mettre en avant ses propres compétences.
- "Change your tune" : Changer de point de vue ou d’opinion sur quelque chose.
- "Play it by ear" : Agir au feeling plutôt que de suivre un plan établi.
- "Sing the blues" : Exprimer de la tristesse ou du mécontentement.
- "In the groove" : Performer en douceur, notamment dans les sports ou autres activités physiques, parfois en référence à la musique.
- "It ain't over till the fat lady sings" : Résume l’idée que l’issue d’une situation reste incertaine jusqu’à la fin (souvent dans un contexte sportif).
- "Bust a move" : Se mettre à danser.
Vous maîtrisez maintenant non seulement divers genres musicaux, mais aussi la manière dont la musique a influencé notre langage et nos expressions. La prochaine fois que ces formules apparaîtront dans une conversation, vous saurez exactement ce qu’elles signifient.
Conclusion
La musique est un langage universel qui transcende les frontières et les cultures. Chaque genre musical, du Blues et du Jazz au Classique, possède son propre vocabulaire unique, enrichissant notre compréhension et notre expérience de ces paysages sonores. Armé de ce lexique, vous pouvez désormais vous engager avec confiance dans divers genres musicaux.
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